Le Storie Bonelli

Bonelli esce con la sua nuova collana Le Storie

lospaziobianco.it dedica un corposo speciale alla collana.

Sul Pianeta Perduto

Ma non valeva la pena farne una miniserie?

Testi: Antonio Serra
Disegni: Paolo Bacilieri
Sergio Bonelli Editore

Shanghai Devil #7 - Sotto Ricatto

Zitti! Zitti che forse ci siamo. Questa volta Gianfranco Manfredi non tradisce le (mie) attese e non riavvolge la storia con improvvisi (e improvvidi) ripensamenti. L'intreccio procede, entrano in scena personaggi interessanti, prima di tutti Chuang Lai e Goh, rispettivamente capo di un gruppo di ribelle e il suo uomo di fiducia, quasi a conferma che è da questo tipo di personaggi che Manfredi tira fuori il meglio per lo sviluppo dell'intreccio. E anche Risto, il truffatore milanese responsabile della sparizione del padre di Ugo, rivela un suo spessore. E tutto questo in mezzo allo scenario storico in cui Manfredi muove con grande abilità personaggi ed eventi. Il personaggio di Ugo mantiene i suoi difetti di coerenza, ma ormai prendiamoli come caratteristica e smettiamo di pretendere che sia diverso da com'è e riusciremo a goderci la vicenda. Accettiamo che sia il pretesto per viaggiare in un momento storico, denso di intrighi, dove (questo è il messaggio profondo) niente è semplice, tutte le relazioni (fra persone, poteri, eventi, ambizioni) sono complesse e si articolano su più livelli. In questo senso, Ugo è la cartina di tornasole, che mette in evidenza i contorsionismi delle tattiche e le ipocrisie dei vari attori politici ed economici.

Il lavoro di Giuseppe Barbati (matite) e Bruno Ramella (chine) ci offre scene d'azione un po' goffe, ma un'efficacissima resa dei volti, scavati e logorati dalle tensioni, dalle fatiche e dal peso delle esperienze.

Insomma, se Manfredi mantiene la rotta, questo è il vero reboot di Casa Bonelli, altro che Nathan Never!

Nathan Never #250 - Il Segreto di Sigmund

Tecnicamente si chiama reboot. Una testata, un personaggio, è arrivata a un punto morto, ma è ancora un brand spendibile. E allora si riparte da capo, si racconta di nuovo la sua nascita, magari si ammoderna il contesto, si ristruttura il cast intorno al protagonista e ci si presenta al pubblico belli vestiti di nuovo. L'idea è di incuriosire i lettori che avevano abbandonato, di mantenere quelli correnti e di attirare nuovi lettori, che non devono più confrontarsi con quel moloch di fatti ed eventi che, per serie che contano centinaia di avventure, sono un fardello pesante e scoraggiante. La classica domanda è: "Perché dovrei iniziare a leggere qualcosa in cui non capisco relazioni, sottintesi, motivazioni e tutto il resto?". Quando ad ogni pagina spuntano fuori da un qualche passato o spin-off personaggi o eventi necessari alla comprensione di quanto stiamo leggendo, lo scoramento è una reazione ragionevole.

Quindi: punto e a capo.

Via quindi con un nuovo giro di giostra: Nathan Never è ancora assillato dai soliti fantasmi, Legs Weaver dalla solita solitudine, Sigmund dalla solita passione per le macchine. Sono ancora loro, e questo deve essere chiaro al lettore che già li conosceva. Per gli altri, nessun problema, proprio perché si ricomincia da qui.

Per questo, Mirko Perniola riprende i fili dei personaggi e li rimette in moto con molta prudenza: ce li (ri)presenta e mette in moto la prima storia. Di questo numero, rimangono (oltre i disegni di Sergio Giardo) il dialogo un po' impacciato fra Sigmund e il capo dell'Agenzia, che introduce il mistero che andremo verosimilmente a svelare nei prossimi episodi e la bella scena di Legs sola al bar (ma quella è una scollatura?), avvicinata da una sconosciuta, che desidera compagnia per una sera. A proposito, le donne sono sempre in formato pin-up: che il segreto di Sigmund sia proprio la conoscenza di dove sono finite le donne normali?

Insomma, il successo editoriale dell'operazione si vedrà nel tempo; come in tutti gli altri casi di reboot, la domanda fondamentale è: andare in pensione è ormai un obiettivo talmente difficile e complicato che nemmeno i supereroi ci riescono?

Shanghai Devil #6 - Hotel Europe

Con Hotel Europe, ancor più che con I Ribelli del Fiume Giallo, Gianfranco Manfredi confeziona un ottimo numero due (sì: #2), con una storia solida e personaggi pieni di possibilità (al basso profilo del protagonista sono ormai rassegnato), alcuni dei quali purtroppo fatti fuori senza pietà (sembra che Ugo Pastore porti alle persone più sfortuna di John Constantine: gli muoiono tutti intorno) e illustrata in maniera egregia da Darko Perovic, in odore di Milazzo (ve lo giuro: guardare per credere. Ed è inteso in senso assolutamene positivo). Quindi, in sé questo numero è una conferma delle capacità di Manfredi e dell'impegno profuso nel progetto. Permane un problema, per così dire, architetturale, perché Hotel Europe non è il numero due ma il numero sei. Di fatto, il suo intreccio ha bisogno di pochissimo di quel che è accaduto finora, considerazione che implica la scarsa utilità dei primi cinque numeri. Davvero: perché Manfredi ha fatto sinora vagare in lungo e in largo, senza costrutto, spinto da impulsi estemporanei e narrativamente insoddisfacenti, Ugo Pastore? Come già dopo I Ribelli, attendo con viva curiosità il prossimo episodio (Sotto Ricatto): la vicenda finalmente si incanalerà secondo un progetto visibile e apprezzabile? Oppure Manfredi azzererà nuovamente tutto, per ripartire dall'inizio, con il protagonista privo di qualsivoglia piano e visione, ma comunque prontissimo a rimpinguare il suo già ricco carniere di morti ammazzati con strepitosa efficienza (la Cina del tempo di Shanghai Devil è certo un contesto ostile agli ideali pacifisti di Ugo. Be', alla terza crisi di coscienza, sorge il sospetto che il pacifismo di Ugo potesse essere o evitato o espresso in maniera meno ripetitiva)?

Comunque, ribadisco: ottimo numero. Chi abbia perso le prime cinque uscite non si preoccupi e inizi da qui.

Agenzia Alfa #25 - Genesi Alfa

Un numero importante per spiegare anche alcune sottotrame dell'ultimo Nathan Never, questo "Agenzia Alfa" ci porta qualche centinaio di anni nel futuro del futuro, assieme a Joanna, Liam e Scout, i tre agenti Alfa che nel volume precedente (uscito qualche anno fa...) hanno risolto la crisi dei Mute e demolito la dittatura religiosa che s'era instaurata sui pianeti terrestri approfittando del caos della guerra.
All'epoca di "Genesi Alfa" tutto e' tranquillo, e i Mute sono stati quasi del tutto sconfitti. "Quasi", perche' due di loro -Adam e Eve- li incontriamo subito all'inizio del volume, alla caccia di personaggi che sono in possesso delle parti di un misterioso codice.
Joe, Liam e Scout vivono la loro vita, ma la proposta che viene loro fatta di divenire il nucleo fondante della nuova Agenzia Alfa li riscaraventa immediatamente sul palcoscenico. Si scontreranno cosi' con Adam e Eve, supportati dall'inquietante Link Oscuro che nell'ombra trama le sue tele.
Il finale "chiude" il Nathan Never 249, spiegandoci con dovizia di particolari le ultime -inquietanti- vignette della serie regolare.
Una storia assai ben disegnata da Stefano Martino e ben scritta da Vietti, che pero' si appoggia troppo a stereotipi e storie della SF classica: a chi non viene in mente "Blade Runner", nel leggere le gesta di Adam ed Eve, vuol dire che non l'ha mai letto, ne' visto.

Barney

Nathan Never #249 - Cielo di fuoco

Un albo che definire "denso" e' un eufemismo: personaggi che ritornano dopo anni di scomparsa dalla serie, altri che annunciano in lacrime la loro uscita di scena... colpi di teatro finali che presagiscono stravolgimenti importanti, sottotrame abbozzate e lasciate per il momento li' a solleticare la curiosita' del lettore... Insomma: un numero che pone le basi per l'ennesimo cambio di scenario, e stavolta le premesse sono per una modifica veramente sostanziale di tutto l'universo nathanneveriano.

Nella Guerra dei Mondi il centro dell'azione si sposta dalla Terra, colpita quasi a morte dall'assalto a tradimento dei tripodi di Aran Darko, a Marte. Nathan e Legs (oramai libera da altri impegni. In molti sensi...) sono spediti sul Pianeta Rosso da un cinico Solomon Darver, apparentemente insensibile alla scomparsa di Sigmund Baginov e alla sua sostituzione con un robot perfetto piu' di Link.
I due agenti Alfa sono alla caccia dell'Imperatore Scipio, che s'e' nascosto in un misterioso tempio alieno nelle viscere del pianeta. Solo l'aiuto di una persona per la prima volta (o quasi) in campo da protagonista potra' scovare il Pretoriano dittatore e far terminare cosi' il conflitto planetario. Tra i forse troppi avvenimenti che rimpinzano come un maialino ripieno il numero in edicola, l'unico che segnalo e' il ritorno in azione -per adesso per solo due vignette, ma si capisce che non ci si fermera' li'...- del misterioso Mr. Alfa e del fidato Wolf.
E v'assicuro che questo non e' il colpo di scena maggiore :-)
Ottimo Vietti in sceneggiatura, piu' che buoni Masala e Pueroni a matite e chine... Un discreto volume, anche se forse -lo ripeto- s'e' messa troppa carne al fuoco tutta assieme, e il rischio di fare un falo' e' notevole. Vedremo gia' dal prossimo numero 250 come gli sceneggiatori gestiranno tanto ben di dio.

Barney

Shanghai Devil #5 - Lanterne Blu

Questo quinto episodio delle avventure cinesi di Ugo Pastore segna un passo indietro rispetto al precedente. L'azione si svolge serrata, ma senza un filo narrativamente soddisfacente e la storia gira ad alto ritmo ma a vuoto. Spariscono i villains Likang e Sun (su cui avevo risposto non poche aspettative), e anche Meifong e Meilian paiono essere giunte al capolinea. Soprattutte le due sorelle sembrano venir messe da parte come personaggi di cui non si sa bene che cosa fare, quale ruolo affidar loro; ad esempio, il rapporto Ugo - Meifong non ha avuto alcun significativo sviluppo negli ultimi tre numeri e i confronti fra i due sono al limite del frustrante. Soprattutto per l'atteggiamento di Ugo, che, certo ispirata a realismo (il pensiero di una relazione pubblica fra lui e Meifong è ragionevolmente poco fondato), non ha la forza di diventare motore narrativo efficace. Ugo segue e protegge Meifong e la sorella, ma la tensione emotiva resta molto bassa e resta solo l'azione, l'abilità di Ugo di tirarsi fuori dai guai (un'abilità che finisce per neutralizzare anche la tensione degli scontri). Il lavoro di Manfredi è preciso (contestualizzazione, ricostruzione storica, e, sia chiaro, tempi narrativi), ma il risultato è freddo; soprattutto il protagonista non ha (finora) caratura tale da reggere il peso di una storia, né (finora) lo sono i personaggi che via via incontra. Le figure secondarie, infatti, pur non di rado ben abbozzate, restano nel loro ruolo di comparse, di spalle, né viene loro offerta la possibilità di raccontare le loro storie. Per ora, la caratteristica migliore della serie è indubbiamente il disegno e in questo episodio Riccaldo Riboldi fa decisamente un buon lavoro sotto tutti gli aspetti.

Brendon #83 - La zona morta

Il cavaliere di ventura che "opera" in una Inghilterra post-apocalisse atomica si trova ad affrontare una vicenda che vive di salti temporali continui tra il vecchio mondo (ossia la nostra epoca) e il futuro desolato in cui la serie si snoda.
Il numero si apre con una scena di vita da un tranquillo sobborgo inglese dei nostri tempi, ma in poche pagine capiamo che in quel villaggio il tempo si riduce alla riproposizione continua dello stesso giorno, vissuto ciclicamente con minime variazioni.
Il passaggio al "futuro", ossia al tempo normale della serie, e' improvviso, l'atmosfera cambia in pochi istanti, e la storia si dipana con buona fluidita' su questi due binari temporali che -ovviamente- vanno a convergere verso le pagine finali.
Buon numero, disegnato ed inchiostrato benissimo da Andrea Fattori e scritto (forse un po' troppo didascalicamente) da Chiaverotti.
Il finale dell'albo e' "a sorpresa", come nei migliori horror.
Brendon mi sembra stia mantenendo un livello decente, anche perche' gli sceneggiatori hanno ampia liberta' di movimento nell'inventare ed ambientare le loro storie. La copertina, molto Frankensteiniana, ha poco a che vedere col contenuto, ma sicuramente attrarra' lettori...

Barney

Dampyr #143 - La bambola veneziana

Bel numero per la serie vampiresca della Bonelli, con il trio dei cacciatori di vampiri in trasferta a Venezia, ovviamente in periodo di carnevale.
Il soggetto riporta sulle pagine Giacomo Casanova, richiamato sulla scena praghese da Nikolaus (come ombra, ovviamente) per raccontare la sua esperienza con una strana coppia di dame settecentesche, entrambe bellissime, entrambe di nome Barbara. Tra omicidi e dissanguamenti -che altrimenti che serie di vampiri sarebbe?- la storia si dipana tra maschere, calli, gondole e nebbie venete, sino a giungere al disvelamento finale che lascia parecchio spazio per un possibile seguito degli eventi.
Gran bel numero, che si lascia godere sin dalla copertina, e che ha bisogno a mio avviso di un paio di letture per apprezzare appieno il tratto molto personale ed inconsueto di Alessio Fortunato. Alle prime pagine lascia forse un po' stupiti e delusi, ma se si osservano con attenzione le tavole ci si accorge che Fortunato ha una splendida mano. Se si pensa poi che disegna con una normale penna senza quasi prima schizzare il disegno...
Sintesi: da acquistare e leggere; voto complessivo 7.


Barney

Nathan Never #248 - Scontro Finale

Svolta decisiva nella guerra fra Marte, la Terra e le Colonie: il punto debole dell'Unimente si rivela essere l'arroganza di Darko e la differenza fra le sue priorità e quelle dell'Imperatore. Insomma, la soluzione dello scontro finale è tatticamente occasionale e proporzionalmente insoddisfacente, ma si può pensare che Vietti intenda sottolineare il ruolo critico degli individui anche in scenari di questa vastità. Prende un po' di spazio la ribellione degli oppositori marziani alla dittatura dei pretoriani (sempre declinata militarmente: per le sue relazioni con la popolazione si possono rileggere i numeri scorsi) e, nelle pause degli scontri, riprendono le discussioni e le riflessioni dei personaggi, in particolare fra Nathan e Legs (in effetti una scena piuttosto irrisolta e impacciata; anche qui: effetto voluto?).

E poi c'è un colpo di scena finale non indifferente, perché scopriamo che... (No, accidenti: questo ve lo andate a leggere. Io odio gli spoiler).

Ai disegni, de Angelis, Barbati e Casalanguida fanno un buon lavoro, sia sulle scene d'azione sia sui personaggi.

Dylan Dog #305 - Il museo del crimine

Trecentocinque numeri sono tanti, e capisco che ogni mese le idee debbano venire spremute fuori come dentifricio dal tubetto oramai alla fine... ma questo "Il museo del crimine" mi è parso una delle storie peggiori degli ultimi, crepuscolari, anni dell'investigatore che abita al 7 di Craven Road.
Salvo con decisione solo i magnifici disegni di Nicola Mari, che valgono da soli il prezzo dell'albo. Ma il plot è qualcosa di telefonato sin dalle prime tavole, e il finale risulta un tentativo -sterile- di salvare la storia.
Brevissimo accenno alla trama: Dylan si trova con la fidanzata del mese (puntuale come il la Playmate del mese, in effetti...) in un museo, dove stanno allestendo una mostra su alcuni dei piu' famosi serial killer inglesi. Non stupira' il lettore scoprire che la visione delle scene sanguinolente -riprodotte in cera nella migliore delle tradizioni albioniche- coinvolge profondamente Dylan, che si immedesima svariate volte in vittime e carnefici del momento. Il tutto in meno di cento pagine, e ho lasciato fuori il finale "a sorpresa". Troppa roba affastellata a caso in un albo che sta cominciando (per dirla col dottor Asimov) a non giustificare più la sua esistenza in edicola.
Voto sintetico: 4 alla storia, 7,5 alle matite di Mari.

Barney

Shanghai Devil #4 - I Ribelli del Fiume Giallo

Finalmente il vagare di Ugo Pastore sembra aver trovato un filo e le sue reazioni una ragionevole coerenza. In questo episodio lo ritroviamo aggregato alla banda di pirati di Likang e Sun, che hanno occupato il villaggio dove Ugo, Meifong e Meilian si erano rifugiati, e che lo scambiano per membro della setta dei Figli del Re Celeste, di una delle varie associazioni segrete che si batte per l'indipendenza della Cina dagli stranieri. I pirati abbandonano il villaggio, per unirsi a un sedicente gruppo dei Pugni dell'Armonia, secondo Likang in grado di opporsi con la loro conoscenza delle arti marziali agli eserciti stranieri. E proprio lo squilibrio militare e la ferocia degli eserciti sono il centro di questo numero, dove Gianfranco Manfredi non perde occasione per sottolineare la meticolosa tattica di distruzione degli occupanti occidentali.

Ma soprattutto, in questo albo emergono i personaggi di Likang e Sun, villains classici ma non banali, intelligenti e non solo furbi, a loro modo idealisti, sebbene di un idealismo sempre temperato da realismo, in una miscela molto confuciana. Sempre efficaci i disegni di Roberto Diso, che ben supportano quello che è il miglior numero di Shanghai Devil finora uscito.

Leggi anche: Walter Troielli su lospaziobianco.it.

Nathan Never #247 - L'Unimente

Dopo un numero dal ritmo incerto e interlocutorio, Stefano Vietti propone un episodio dalla struttura classica e ben equilibrata fra momenti di riflessione e azione; forse evitabile il prologo, mentre gli spiegoni da briefing rientrano nel canone (sarebbe stato certamente meritorio gestirli diversamente, ma tant'è). Una missione di quattro agenti alfa e tre telepati tenta l'estremo azzardo di penetrare l'Unimente, la fantastica macchina (macchina?) usata da Aran Darko per coordinare l'invasione marziana della Terra. Nella prima parte seguiamo la preparazione dell'attacco, attraverso brevi scene focalizzate sulle tensioni dei e fra i personaggi, definite con scrittura sobria ed essenziale. Nella seconda parte, a cui è ispirata la copertina, forse un po' enfatica, l'attacco all'Unimente si svolge secondo canoni classici e con una tensione molto efficace. Roberto de Angelis ben definisce ambienti interni e umori e, soprattutto, il ritmo della vicenda.

Shanghai Devil #3 - L'Alluvione

Questo numero solleva qualche perplessità sul profilo psicologico del protagonista (Ugo Pastore): le sue scelte sembrano del tutto estemporanee, le sue azioni e reazioni quasi schizofreniche. Si muove sull'impulso del momento, va in crisi per l'uccisione di alcuni briganti, poi ammazza a sangue freddo in un duello un signorotto. Manifestazione di un disagio esistenziale o di una sceneggiatura e di una resa del personaggio non equilibrate? L'andamento di questo episodio induce a propendere per la seconda ipotesi, ma spero di essere smentito nei prossimi numeri (possibilmente nel quarto). Bene i disegni di Biglia e bella la copertina di Mastantuono (in effetti, le copertine sono per ora l'elemento migliore della serie).

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